Cart

КОЛЛЕКЦИЯ ГИЛБЕРТОВ:
ЗОЛОТО, СЕРЕБРО И МОЗАИКИ, 2

…окончание…

Один из самых удивительных артефактов Коллекции — ховда или индийский паланкин, который устанавливается на спине слона как уютные кресла для наездников во время праздничных церемоний. Это сооружение сделано большей частью из серебра с позолотой.

Сегодня политическая правильность диктует, что необходимо проверять происхождение той или иной ценной вещи, то, как она оказалась в руках нынешнего владельца. В 2019-2021 годах в Музее Виктории и Альберта проходила выставка «Сокрытые истории» (Concealed Histories), на которой речь шла о ценностях, конфискованных в нацистской Германии у еврейских семей и бизнесов. Злоключения некоторых экспонатов Коллекции Гильбертов и побудили Музей проводить эту выставку. Самое интересное, что один из важнейших артефактов собрания ассоциирует и с нацистами, и с Советским Союзом — это трехметровые по высоте серебряные с позолотой алтарные врата Киево-Печерской лавры. Гильберты приобрели эти ворота в 1970-х годах через посредников у американского медиамагната Уильяма Рандольфа Херста Старшего.
В 1920-1930-х годах, когда в Советском Союзе проходила антирелигиозная кампания, Советы конфисковали эти ворота вместе с другими 250 предметами, принадлежавшими Киево-Печерскому монастырю для продажи за границу. Судьба большинства этих предметов остается неизвестной. Поскольку ворота были представлены как «русские», ничего, вроде бы, преступного в продаже их в начале 1930-х годов немецко-еврейской фирме антиквариата J&S Goldsmith не было. Позднее нацисты закрыли фирму, конфисковали все ее имущество, но к тому времени ворота уже оказались во владении Херста.


Нужно ли вернуть теперь эти ворота Украине? Кураторы V&A обратились с этим вопросом к украинской стороне. Украинцы, в том числе посол в Великобритании Валерий Залужный, решили, что эти ворота, как было сказано, «часть совместного дипломатического проекта» и должны остаться в реконструированных галереях Коллекции Гильбертов с соответствующими пояснениями. Кроме того, здравый смысл подсказывает, что во время войны отправлять такую реликвию в Украину безрассудно, учитывая, что десятки украинских музеев за годы военных действий были разграблены. Есть отчет ООН на эту тему.

Микромозаичный портрет императора Николая I. Только с увеличительным стеклом можно увидеть, что изображение составлено из крошечных стеклянных прямоугольников.

Отдельный раздел Коллекции Гильбертов посвящен так называемым микромозаикам — сам этот термин придумал Артур Гильберт. Речь идет об особом мозаичном искусстве, разработанном в Риме в последней четверти XVIII века. В 1965 году Артур увидел на аукционе две картины, покрытые, как он решил, многочисленными трещинками от старости. С первого взгляда такую микромозаичную картину от картины маслом почти невозможно отличить, иллюзия полная — крошечные пластинки подменяют мазки. Артур приобрел эти две картины и показал супруге. Розалинда, как и он сам, пришла в восторг от увиденного. Так началось их увлечение этим видом прикладного искусства.

Одно из первых приобретений из серии каменных мозаик (но не микромозаик) Гильбертов “Два озорника”, Марио Монтилатичи, ок. 1940 год.
Голова пса составленная из камней разных цветов.

Сложный процесс создания микромозаики начинается с вытяжки тонких стеклянных волокон разных цветов, затем их нарезают на крошечные пластинки (tesserae), и затем одну за другой пластинки выкладывают пинцетом на вязкую, позднее застывающую, основу, формируя нужное изображение. Так в залах Коллекции рядом с некоторыми мозаичными картинами помещены лупы, чтобы посетители могли внимательно их рассмотреть. Собрание микромозаик у Гильбертов — свыше 240 — одно из крупнейших в мире. Понятно, что идея микромозаики восходит к мозаичным панно на стенах и полах в Древнем Риме. К началу XIX века микромозаики вышли из моды, и удивительное ювелирное умение их создания было частично утеряно. Так что Гильберты поставили себе задачей возродить память об этом, находящемся на грани исчезновения, искусстве.


Один из важнейших артефактов среди микромозаик Гильбертов — это портрет великого князя Николая Павловича, будущего императора Николая I, выполненный римским мастером Кавальере Микеланджело Барбери. Этот произведение сделано на основе работы английского портретиста Джорджа Доу, которого Николай I в 1826 году пригласил работать в Санкт-Петербург и официально назначил Первым художником Императорского двора. Барбери был энтузиастом этого жанра и среди прочего настаивал, что его работы не хуже живописных и сохраняются лучше, чем созданные масляными красками.

Подробности:
https://www.vam.ac.uk/collections/gilbert-collection?srsltid=AfmBOoq7N2QN_R3Iszi9sjX9S1A9HMDiKCsTo-cz-W_adsphA8hYda6j